今年的贺岁档可谓是星光熠熠，吴京、成龙、沈腾、黄渤等大腕云集，特效、笑料层出不穷，然而在所有的大片里，恐怕没有谁能像周星驰一样连接童年、少年与青年时代的记忆。IT时报记者■李蕴坤
演员“如梦”
　　在20年前的《喜剧之王》中，周星驰讲述了一个龙套演员的梦想，对着大海喊出：“努力，奋斗”。20年后，周星驰选择返璞归真，再次回归小人物的喜剧创作，召集了一群新晋演员，请来了同样是跑龙套出身的王宝强作为电影的笑点担当，重新讲述了一番小人物的奋斗史。
　　从剧本阶段算起，周星驰为这部戏筹备了三年，实际的拍摄仅仅两个月就完成了。就好像《西游降魔篇》里少不了向《大话西游》致敬的名曲《一生所爱》一样，这部《新喜剧之王》也温习了许多原作中的经典桥段，例如群众演员为了抢角色在片场夸张地学着各种表情，导演的脚被踩扁，龙套讨要盒饭被拒等场景。老梗玩得多了，难免会被批评“炒冷饭”，再苛刻一点的会质疑星爷是否已经“江郎才尽”，对此周星驰大方回应道：“好像到了我这个年纪，每个新戏出来都会‘江郎才尽’一次。我想我还可以给观众一些不一样的东西，每次都会再努力一下。”比如说原作中，观众没有和尹天仇一起看到“天亮”，但在新片里大家就会发现，天亮以后真的很美。
　　谈及新片，周星驰表示：“这不仅是一个简单的电影，对我来说算是很重要又很有意义的东西，又赶上20年这样一个节点，人难免会考虑很多东西。多给我自己一点时间，也算是给观众一个惊喜吧。”无论是喜剧还是小人物，都是周星驰本人的故事，做起来也比较得心应手。时间在变，可自己身上的东西是没有变的，这大抵就是星爷不断“炒冷饭”的初衷。
　　遗憾的是，20年前周星驰饰演的尹天仇无论再怎么把《演员的自我修养》视若珍宝，也还是得不到“主角光环”，最终失去了担纲电影男主角的机会，导演并没有给他安排一个功成名就的结局。在《新喜剧之王》里，女主角如梦（鄂靖文饰）不是原作里的柳飘飘，而是活脱脱的女版“尹天仇”，还有了一个相当励志的圆满结局。“因为我觉得这样能够更直接地鼓励大家，让观众看到人生不会永远都跑龙套的。”周星驰如是说。
　　虽然电影有了全新的结局，但是情节靠着“新瓶装旧酒”推动，走向人生巅峰的一幕显得毫无悬念，理所应当，不禁令人担忧这会不会只是演员的梦一场。
新瓶装旧酒
　　尽管保存着星爷的初心，可影片的实际票房并不理想，甚至可以说票房和口碑遭遇了“双扑街”。截至目前五亿多票房，破十亿似乎已经没什么希望了。
　　豆瓣上，2013年的《西游降魔篇》7.1分，2016年的《美人鱼》6.7分，时隔三年，趁着贺岁档势头的《新喜剧之王》却只有5.8分，口碑显然是每况愈下。网友犀利地评论：“不是每个人都欠周星驰一张电影票，但现在周星驰欠所有人一张电影票。”
　　面对电影票房不理想和口碑甚差的局面，周星驰只是淡淡地表示，可能是因为自己早就已经过气了吧。回想尹天仇在《喜剧之王》里的“小鲜肉”形象，再看看星爷如今的满头白发，多少令人心酸。
　　固执、僵化，是首当其冲的恶评。致敬原作是好事，可老梗玩多了终究会让观众感到审美疲劳，尤其是在以笑料捕捉人心的喜剧中。踩脚的梗、丑女的梗、傻笑的梗，在无数周星驰的电影里反复出现，已经负担不起观众渴望惊喜的期许了。这些打着周星驰标签的“无厘头”真的是必须的吗？
　　其次便是缺乏高潮的剧情。故事背景原本就限定在片场这样一个小世界中，加上起承转合都是平铺直叙，女主角结尾的逆袭也有一点中彩票的感觉，少了一些戏剧张力。
　　幸运的是，影片还是得到了星爷“真爱粉”的欣赏，因此导致了口碑的两极分化。《新喜剧之王》到底新在哪儿？斑驳的生活背后，依旧脱不开喜剧之下的悲剧内核和小人物悲惨的底色。
　　也许是上了年纪的星爷，更懂得为人父母的心情，于是在新片中加入了主角父母的角色。父亲表面上万般不同意女儿的所谓梦想，背地里却一直偷偷支持；女儿被群头欺负，他哪怕是“好人不留名”，也要去为女儿争这一口气；女儿吃不上盒饭，他哪怕把啤酒瓶砸在自己脑袋上，弄得头破血流也要去替她争这一顿饭。
　　还有王宝强饰演的过气明星，完全是如梦的反面教材，不懂得努力珍惜来之不易的机会，在片场背不出台词，连数字都念不利索，还要对导演指手画脚。除此之外，骗钱骗色的“合约男友”，表里不一的虚伪闺蜜，都给身为小人物的女主角灌输了无尽的负能量和“毒鸡汤”，而这一切也启发了如梦身为演员的灵感，让她将人生的经验融入演技，在决定命运的试镜中一鸣惊人。和原作中只有努力，却缺乏演戏天赋的尹天仇比起来，这就是“新”。
　　周星驰的套路虽然没有巅峰时期那么高产了，但是对人物命运的把握到底是用了心思。未来即使星爷走不出华丽的创意路线，能把对小人物可怜又可恨的讽刺拍出来，就像王宝强印在衣服上的那句“全村的希望”，那也是好的。